Cursus Art Dramatique

Dès la rentrée, et pendant les deux premiers mois à l'école, la promotion apprend les fondements de la pédagogie. Ce module de 72h est dédié à la mise en place d'un langage commun et à la transmission des valeurs que partagent pédagogues et étudiants : le respect de la différence et de l'individualité de chacun ; la création d'une atmosphère de sécurité ; la confiance réciproque ; la mise en marche de l'imagination individuelle ; le fait de réveiller la curiosité et la confiance en ses propres forces et réflexions, la joie de s'égarer ensemble, l'importance d'un vrai partenariat entre les pédagogues. Les référents pédagogiques partagent avec la promotion les techniques dans lequel ils se spécialisent : Sara Llorca (gymnastique respiratoire & interprétation), Abdel Madi (training chorégraphique & interprétation), Jules Audry (training psychophysique & interprétation)
A destination des 1ère et 2ème années

Le texte est une partition à déchiffrer, d'où va découler l'interprétation. Sans le travail préliminaire de compréhension de l'œuvre dans sa globalité, l'interprétation est empêchée, étriquée, l'acteur s'enferme dans un jeu psychologique où il cherche à ouvrir des portes dont il n'a pas les clés. Nous développons le solfège de l'acteur en mettant en place des outils efficaces et concrets ; ceux du travail par étude et analyse-action.
Pédagogue Jules Audry
A destination des 1ère et 2ème années

Le fond de la méthode de respiration diaphragmatique profonde consiste à prendre conscience de certains dysfonctionnements comme l'essoufflement dans un engagement physique, le manque d'endurance, l'asphyxie à l'intérieur d'une phrase de texte, saturation du timbre dans la puissance, manque de rythme, fragilité de l'appareil vocal, voix faible ou forcée avec appui en gorge. Ce module de 90h est un enseignement clé de la formation, la gymnastique respiratoire permet d'acquérir de la légèreté et de l'envergure dans sa pratique artistique, ainsi que de s'épanouir dans la maîtrise respiratoire physiologique. Pédagogue Catherine Rétoré
A destination des 1ère et 2ème années

La première intention est de convoquer/réveiller chez l'artiste son état d'enfant, celui qui observe, qui joue et rejoue en pleine sincérité. L'autre intention est de sensibiliser l'apprenant à l'état EXTRA-ordinaire que peut exiger le jeu théâtral à contrario d'une énergie banale, quotidienne de la vie de tous les jours.
Le masque est ici qu'un outil pour entrer dans l'exercice.

J'ai toujours été fasciné par les dessinateurs. Ils/elles peuvent matérialiser toutes les formes possibles, tous les personnages inimaginables sur une page blanche. En tant que jeune acteur, j'ai vite trouvé que notre métier était injuste car j'ai cru que j'étais limité à mon physique, ma taille, la couleur de ma peau, ma voix et donc limité à jouer quelques personnages du répertoire.
Le masque a pour moi été une découverte car il m'a révélé que je pouvais être aussi dessinateur de mes rêves. Il m'est apparu donc possible de jouer un vieillard bossu, une femme géante, un lézard sur-vitaminé, un chien rampant libidineux.
J'estime nécessaire que l'acteur en apprentissage, dès ses premiers pas sur le plateau, puisse explorer les bienfaits de la transformation physique. Chaque être possède une corde masculine, féminine, animale. Le travestissement ouvre le chemin de l'artiste-créateur, l'artiste-autonome. Pédagogue Alexandre Ethève
A destination des 1ère et 2ème années

Chaque fin de semaine est marquée par le cours-laboratoire. Ce temps est dédiée à la rencontre avec les techniques d'art dramatique des grands maîtres : Meyerhold, Grotowski, Stanislavski, Lupa, Knebel. Leurs recherche artistique est poursuivi par les élèves dans un module de 90h au cours duquel chacun expérimente au plateau les notions fondamentales de l'art dramatique : le monologue intérieur, le paysage, l'analyse-action, la biomécanique. Autant d'outils pour continuer à chercher sa propre voie, et devenir l'auteur de son jeu.
Pédagogue Jules Audry
A destination des 1ère et 2ème années

Pour parfaire l'entraînement des interprètes et finir chaque année avec un projet rassemblant la promotion dans un travail collectif, Abdel Madi dirige l'atelier de 1ère année et Jules Audry l'atelier de 2ème année.

Comment aborder la voix en chœur sans faire intervenir la volonté ou le mental dans une humeur ouverte et joyeuse. En liant les découvertes de Jaques-Dalcroze et de Frederick Matthias Alexander, cette méthode d'approche de la voix met toujours l'espace interne du corps en lien avec l'espace externe et ceci dans le mouvement, l'adresse et le jeu en chœur. Tout en chantant, il s'agit d'alterner des moments d'attention légère et précise à son corps générée par la pensée et le contact physique avec des moments d'improvisations corporelles à partir de propositions ludiques où l'adresse à l'autre ne sera jamais oubliée. On ne parlera jamais de la voix pendant le cours afin de ne pas éveiller la volonté de bien chanter ou de faire un beau son. Le piano guide la voix et la parole guide la pensée et l'imaginaire. La voix qui est l'objet principal sera ainsi toujours abordée de façon indirecte. L'alchimie entre l'imaginaire et l'éveil de la conscience vont générer à la fois une structure physique plus cohérente et des micro-mouvements à la base d'une voix naturellement soutenue. Le texte des chants, dans diverses langues, sera utilisé pour vocaliser et chauffer la voix, ainsi la mémoire sensible et globale toujours mise en éveil.
Pédagogue Anne Fischer
A destination des 2ème années

Le choeur est primordial au jeu, il est l'unité dont le théâtre a besoin. Respirer ensemble un texte, tenir son rythme, créer un battement. La choeur dramatique est le chemin vers une forme transcendante de théâtre. Cette année, le comédien Yuriy Zavalnyuk (diplômé du CNSAD) transmet l'expérience des choeurs de Wajdi Mouawad.
A destination des 2ème années

Etudier une chorégraphie, discerner les mouvements d'une oeuvre, développer son organicité dans la danse. Cette année la danseuse Georgia Ives (diplômée du CNSMND) transmet son expérience au sein de la Compagnie Jean Claude Gallotta.
A destination des 2ème années